Simone
1.引爆摩天大楼 这是1997年推出的第一部剧场版,从题目便可以看出这是一部讲述”匪徒装炸弹主角拆炸弹”故事的电影.题材是老套的,结局是肯定的,”最后,主角战胜了坏蛋,过上了幸福的生活”.不过在这一过程中，主创人员却玩出了一些不同的花样,可以说,正是这些小细节处的灵光乍现让这个俗套的故事有了新意.特别是最后关于小兰在红线与蓝线中的选择,其设计完全是在意料之外又在情理之中.成为整部片中最令人难忘的桥段. 作为一部斗智斗勇的侦破片,引爆摩天楼的反角设计不够出彩,虽然其犯案的手法尚算高毁弯明,特别是铁轨炸弹的安装与最后红线蓝线的设计,着实让柯南和观众都捏了一把汗侍悔,可是其作案的动机太过牵强,仅用一句”完美主义”便作了交代让人觉得不够信服,而且其反角的身份也暴露地过早,从开头展览室建筑作品的展示就已经让人察觉到了其真面目,这使得整部剧的悬念感觉打了折扣. 由于年代久远的关系,本片的视觉效果不够出色,.而且,题为”引爆摩天楼”,片中真正涉及到摩天楼的时间却实在太少，难免会给人以名不符实之感, 不过好在几段拆炸弹的情节都非常地紧张,很有几分生死时速的感觉,所以可看性也因而大大加强,除却画面的质感因素,本片还是值得一看的. 二. 第十四个目标 这一部剧场版很容易让人联想到七宗罪,因为都是凶手根据某一种特定的顺序来杀人,而主角明明知道凶手的下一个目标,却总是让凶手一再地得逞.使用这种情节的好处是,在过程中会给人一种宿命的紧张感,然而,如果没有一个自圆其说或出人意表的结尾,那么整部片给人的印像就会变得故弄悬虚. 第十四番目的的前半部分很吸引人,暮木,妃英理,阿笠博士,几个与毛利小五郎有关的人接连遭到袭击,悬疑的气氛掌握得恰到好处.然而从柯南迫降直升机开始,情节变得有点夸张.最后悬念的揭晓也不够份量,不过整体来说,本片的故事非常地流畅,几乎没有什么多余的情节,整体的节奏感把握得很恰当,不失为一部可看性较强的影片. 贯穿本片始末的,是小兰关于毛利与妃英理十年前的一段回忆,这也是毛利第一次在剧场版里展现出深情好男人的真面目.当柯南握枪的动作与毛利十年前握枪的动作重合时,我们看到的是两个同样勇猛而果断的男人. 3.世纪末的魔术师 怪盗基德之于名侦探柯南,就好像流川风之于灌篮高手,花泽类之于流星花园,就是用来让女性尖叫的.而且比起后二者,基德还多了一份恰到好处的幽默感.难怪会特别地讨人喜欢. 世纪末的魔术师有两大看点，其一是那个巧夺天工的复活节彩蛋,其二就是怪盗基德.本片属于渐入佳境型,开篇平平无奇,越到后面就越精彩,特别是众人到了古堡之后的情节,可以说是环环相扣.结合了俄罗斯美丽传说的彩蛋是整部片子的亮点所在,当一副副照片折射在墙上时,那种美妙的感觉不禁让人感叹人类智慧的伟大力量. 本片也难得地启用老余正了女性反角,不过在怪盗基德的光芒之下也就不值一提了。其实基德在片中的戏份并不多,大部份时间里他都是以白鸟警官的身份出场,不过在开头和结尾的惊鸿一瞥也足以给人留下极为深刻的印像了.特别是最后他假扮工藤新一后离去时变的那个魔术,真是把”帅”这个字发扬光大到了令人发指的地步. 四. 瞳孔中的暗杀者 本集剧场版是悬疑元素运用的最多的一次,也是涉及大场面最少的一次.比较符合侦破片的一贯特色.小兰的失忆是又一个俗套,但这不是什么大问题,因为本片的悬疑元素运用得足够精彩,通篇都有一种让人无法喘息的紧迫感,尤其是最后在游乐场里的追杀,凶手步步紧逼, 如影随行,再加上前面几位警官的受伤,让这次的反角变得非常强大.这也是本片之所以好看的关键所在. 所谓瞳孔中的暗杀者,是透过小兰的眼睛展现出凶手行凶的手法,以达到一种惊悚的效果,将小兰置于一种危机四伏的境地,再由柯南来舍命保护,对于突显二人的感情可以说是最有效的一种手段.将柔情穿插到惊悚的元素中,也让整个故事饱满了起来. 只是对于每一次的反派最后都有一个情非得已的理由来行凶,实在是令人有些腻味了,我倒宁愿看到像琴酒那样坏得毫无理由的反派.一坏到底才是硬道理! 五. 通往天国的倒数计时. 这是所有柯南剧场版当中我个人最喜欢的一部,与名不副实的”引爆摩天大楼”相比,这一次的通往天国的倒计时倒是把大部份的戏都集中在了一栋大楼上.因为场景的集中,情节也就变得更为紧凑. 本片可以说是柯南剧场版里面各项平均指标最高的一部.无论推理,画面,音乐,人物,情节,各方面都做得相当出色.也是最具有好莱坞大片感觉的一部.一直在剧场版里跑龙套的灰原哀这次终于有了较重的戏份,本片高潮部份的倒数计时中哀的冷静的魅力可以说是展现的淋漓尽致. 在案件部份,因为摩天大楼把富士山的景观一分为二而引起的杀机以及用项链杀人的手法也都设计得非常巧妙.黑暗组织的介入也让本片更加地精彩纷呈.现代文明与古代文化的碰撞,通过富士山与摩天大楼的对比表现出来,发人深省. 六. 贝克街的亡灵 贝克街的亡灵可以说是所有剧场版里面结构最为独特的一部了。古今交错,又合情合理.还融合了福尔摩斯和开膛手杰克这些大家耳熟能详的元素,就创意这一点来说,贝克街的亡灵是九部剧场版里最好的. 不过以这样一个背景宏大而又复杂的故事来说,一个多小时的长度就显得有些不够了，单是五种游戏里面只详述开膛手杰克这一项就已经让该片先前营造的气氛减弱了不少.显得有些简陋.不过后面的故事还算比较精彩,除了凶手是开膛手的后代这一点比较扯蛋之外,基本上还是能够自圆其说的,最后两个天才少年的对话也为这个奇幻的故事作了一个完美的注解. 工藤新一的老爸工藤优作这一次的出场还算不错,父子俩的最后的心电感应对话也让人菀尔一笑.与前面几部不同的是,贝克街的亡灵有了一个积极而明确的关于儿童成长的主题,可以算作是剧场版的一大突破. 七. 迷宫的十字路口 迷宫的十字路口,指的是”玉”字中间的那一点,在这部日本动漫中看到中国元素可以说是备感亲切.从开篇的第一个镜头,美丽的小女孩在樱花中唱着童谣,就已经预示了本片将会展现大量的传统文化.果然,古寺,佛像,京都,艺妓,这些代表着传统文化的符号都纷纷粉墨登场,创造了一种奇异瑰丽的视觉效果. 说到视觉效果,就不得不提一提本片中的追车和打斗场面.碍于柯南的体形,这次的动作戏都交给了服部平次来完成.其中追车场面使用了许多3D技术,非常的逼真,而剑术的比拼虽然交由动画人物来完成，其效果却并不亚于真人.可以说,服部平次虽然在推理上要逊柯南一筹,但这一次的表现却抢尽了柯南的风头.特别是关于初恋情人的那条线索,前后呼应又峰回路转,最后平次发现最想见的人原来就一直在身边,又对和叶说’我一辈子也不告诉你.”整个形像鲜活而生动. 仓木麻衣演唱的片尾曲”Time after time”也是本片的亮点之一,歌词与旋律都直接与影片的主题相关联,非常优美和贴切. 八. 银翼的魔术师 一直想不出本片有什么理由会不好看,怪盗基德,飞机,夺宝,谋杀,所有好看的元素都一应俱全.可是除了前半段的一场柯南与基德的空中追逐戏之外,整部片都让人昏昏欲睡.情节松散到了令人难以置信的地步. 特别是后半段大家抢救飞机的戏,如果说柯南和基德能开飞机还可以归功于他们是少年天才的话,那么连小兰和园子都能开飞机就未免太过夸张了.即使有新一通过电话指导小兰,但要两个从来没受过飞行训练的高中女生来完成紧急迫降这种重大任务仍然让人难以置信,况且这段抢救飞机的戏与推理无关,与主题无关,拍得也并不好看,却占去了影片的大半篇幅,实在是没有必要. 此次的基德,虽然引来警察的飞行依旧帅气,却也失去了世纪末的魔术师那种智慧,整部片折腾得最累的就是基德,实质上却半点好处都没捞到,实在是无所作为.人物的刻划真是不可谓不失败. 九. 水平线上的阴谋 泰坦尼克号早已把船戏拍到了一个惊人的高度,想要在视觉效果上给人以新意已经很难.”水平线上的阴谋”动用了很多先进的3D技术把片中的海浪和巨轮都作了特别的处理,但这些都仍然掩盖不了剧情的仓白,悬念的薄弱. 可以说,柯南剧场版拍到现在已经进入了一个瓶颈,而为了突破,此次主创人员把毛利小五郎推到了前台,展现了他花心,自大与酗酒之外细心的一面.只是这样的转变缺乏足够的铺垫,便显得有些突兀.另外编剧这一次设计了两个凶手,用来使案件变得曲折,但事实上对于经历了四百多集TV版和八部剧场版复杂案件洗礼的观众来说,这点设计已经无法带来惊喜. 回顾这九部剧场版,前七部都称得上是水准之作,而这第七第八部的水准却不断地滑落,这与TV版的发展也有着相似的脉络.也许真的没有什么影视作品是可以永远精彩的,每一个故事,都会有它的结局.倒不如记住那些曾经的精彩,毕竟柯南能够坚持到现在,已经是一个奇迹.
