Simone
工艺美术运动在设计史上有以下意义：
1、建筑设计，建筑与室内设计可谓是受“工艺美术”运动影响最早的领域。这不仅表现今“工艺美术”运动的倡导者基本上是一些建筑师，而且在建筑与室内设计领域充分体现了工艺美术的影响，具有代表性的有莫里斯的“红屋”，其主要特点是，非对称性、功能良好、没有表面粉饰。
2、家具设计是“工艺美术”运动影响最大的领域。除了莫里斯的红房子以及内部自己设计的家具以外，一些优秀设计师都设计了颇有“工艺美术”运动风格的家具，这些家具简洁，质朴，没有过多的虚饰结构，并注意材料的选择与搭配。
3、陶瓷设计，从总体上说，这一时期英国陶瓷设计受东方风格影响比较大。“工艺美术”运动时期的陶瓷设计以小批量生产为主，主要供陈设与玩赏的艺术陶瓷。在克里斯多夫·德莱赛，马克·马歇尔和科尔曼等人设计已带有明显的植物有机形态的特点，具有“工艺美术”运动的典型痕迹特征。
4、金属工艺，“工艺美术”运动的金属制品设计很引人注目，它不仅是设计师们表达技术与艺术相结合的思想的一个重要方面，而且其设计更少无用的虚饰更加富于现代感，具有浓厚的哥特风弯带格特点，造型比较粗重。
5、染织品，莫里斯对对染织业兴趣最大，其对英国工艺美术运动中染织品设计的影响也最直接。他反对在染织上使用任何化学染料，坚持使用天然染料。他亲自设计壁毯，地毯，壁纸等，常用的纹样是缠绕的植物枝蔓与花叶，自然气息浓厚。在莫里斯的影响下，英国出现了一批埋弯芦染织品设计家。
6、平面设计，莫里斯堪称是奠定这场运动平面设计的基础人物。在莫里斯的影响下，工艺美术运动的平面设计在美国和其它欧洲国家迅速发展开来，出现了包括马克穆多于世纪行会出版的《玩具马》等优秀作品。
为扭转莫里斯等人的平面设计的复古风气，戴依和插图画家杰西·金等合作，创造出一种为广大儿童读物设计的风格。他们的设计充满了儿童天真浪漫的色彩，无论是字体，插图，风格还是布局都轻松可爱深受儿童的喜爱这种风格影响了很多平面设计家和插图画家。
扩展资料：
工艺美术运动的思想在欧洲大陆广为传播，终于在追求美学社会理想的过程中转变为接受机械化，最终闹圆导致了一场以新艺术为中心的、广泛的设计运动，并在1890年至1910年间达到了高潮。
工艺美术运动的风格是多种多样的，在各国都产生了影响。在欧洲的不同国家，拥有不同的风格特点，甚至于名称也不尽相同。德国则称之为“青年风格”（Jugendstil），奥地利的维也纳称它为“分离派”（Secessionist），斯堪的纳维亚各国则称之为“工艺美术运动”。
参考资料来源：
